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一場餘韻繚繞的展覽總不給結論。它不停扣問，益逼益緊，但也不吝指引，給予線索。就像屏東縣立美術館開館首檔典藏展《大湧崁岸》，觀眾一進場即被不停追問：你是誰？誰在地？在地又是誰？這些提問像無限迴圈，結論是否成為悖論，因人而異。但看過首展眾作品身影，眼見清朝仕紳林朝英〈光被四海〉扁額拓本高懸於頂，耳聽藝術家吳燦政自田野採集而來的聲響––不論來自保力溪出海口或屏東陸橋，當那潮浪聲匯流進人聲鼎沸的畫面，會讓人瞬間相信：潮湧拍打之境是應許之地，身於其間何其有幸！ 不同美術館各有其定位。屏東縣立美術館2026年3月啟用，但從它還僅是個概念即定錨。在屏東縣政府的想像中，國家美術館、六都美術館到縣市公立美術館各有不同，但在屏東，我們必須透過美術館讓屏東人看到世界，但也讓人看到屏東，那就如文化浪潮波濤洶湧。而要達這一步，過去數十年典藏的文物絕不可忘。 黃志偉、許遠達接下首檔典藏展任務，他們自歐美留學返國後，活躍於藝壇。黃志偉致力創作還是東港三年一科迎王盛會的七角頭轎班，許遠達領銜策畫展覽數十檔，但面對首展課題還是磕磕碰碰。 激流中泅泳　只為抓住那聲勢 「我們自以為對地方夠熟悉了，但其實不然。」許遠達直言，中央山脈到屏東的北大武收止，黑潮在此分流，這些大家都清楚，但山海之中在其間生活的人呢？原住民族即有多族，閩、客多族群相繼落腳，他們嘗試找到一個開闊的意象凝練這一切，不只觀山且要看海，並觀照生機飽滿的屏東平原，最重要的不可偏廢任一族群的視角。過程中修正多次，「甚至各自回頭補修歷史功課，最後才生出《大湧崁岸》四個字，以臺灣台語的『崁』字，統合數百年來人與土地既依存且對抗的聲響」。 主題命定後，得鋪陳細節把大歷史串連起來，且不能忽略彼時他方如中國如日本對屏東的影響。最後確定首檔及第二檔展出87位藝術家167件作品，其中100件是文化處藏品，另向日本福岡亞洲美術館、國立臺灣美術館等重要展館、藏家商借26件作品，且有3案委託創作或購藏、多媒體影音作品。這些創作以5條路徑指陳過往今來，其中： 山海來的人––展出彭賢祥等藝術家37件作品，有油畫、雕塑及攝影作品，以人物肖像為主。其中向國美館商借的鄧南光黑白攝影作品〈戰前戰後系列–原住民（屏東潮州）〉呈現1940年的瞬間，世居南州的藝術家蔡水林於1968年完成的雕塑〈母子像〉下那年代的母性樣態，畫家黃朝謨同一年先完成〈祖父黃漏澎先生胸像〉雕塑，隔年再以油彩留下〈祖父畫像〉、〈祖母畫像〉，還有一件推估於1946年創作的〈雙手持陽具裸身男性立像人偶〉，展現這片土地上的千姿百態。展區最高處懸掛一幅〈光被四海〉扁額拓本，原件在里港媽祖廟雙慈宮，與展區芸芸眾生相互照看，頗有眾神護蒼生之意。 風湧匯流––看過眾生樣貌，當然要細探蘊育滋哺的土地。此路徑再細分成「在地的眼」、「記憶匯集之處」、「滲入土地的人文景象」、「他們的眼我們的山海」等4條叉路，共展出40件作品，從水墨、油畫到複合媒材甚至攝影作品都是屏東的樣子。其中有借自國美館，李梅樹於1976年畫下的〈墾丁初春〉，生機昂然，也有張新丕的〈菁仔園光照一〉，描繪的是12年前內埔檳榔園他工作室外的南國特有午後雷陣雨。 這條認識土地的路徑中，最令人擊節驚嘆的是「記憶匯集之處」。12位藝術家自李俊賢、陳國展到自小即失聰的新生代藝術家劉勁麟，他們以不同媒材展現恆春半島風光，但焦點不約而同投向大尖山及船帆石，讓人在變與不變中再次驚見藝術推進的能量。 「在地的眼」展出11幅創作，其中蔡水林的油畫〈月光〉與李進安的〈清晨街景〉彼鄰展示，讓人想起他們昔日在藝壇惺惺交惜，相互激勵，更讓人生出此情此景，歲月悠悠之情。 南國先鋒––聚焦陳進、莊世和、謝德慶與杜文喜等四位藝術家，他們是臺灣美術發展過程的關鍵，具有不可忽視的地位。日治時期在高雄州立屏東高等女子學校（今國立屏東女子高級中學）任教的陳進，不僅是首位臺籍女性高教師，更是第一位入選帝展（日本第十五回帝國美術展覽會）的臺籍畫家。莊世和由立體派一路流變，成為臺灣抽象畫先驅，不僅推動畫會、籌辦美展，且以出色藝評推動美術教育。 而魯凱族素人藝術家杜文喜（Alas、阿拉斯），則是第七屆國際藝術雙年展，亞洲地區唯一獲獎人。此次展出多件行為藝術大師謝德慶20歲前後的炭筆素描，形同觀照其發光前的吉光片羽。觀看他們的創作，有向時代致敬之意。 杜文喜作品 新世代的靈光––以委託創作或專案購藏匯集吳政璋、安聖惠（Leng Luluan、峨冷．魯魯安）及劉秋兒等藝術家作品。其中，吳政璋鏡頭下的屏東，有佳冬養殖區層層疊疊的抽水管線，亦有遮避視野的濱海漂流木；安聖惠以彷如漩渦的大型編織裝置〈榮枯之後〉，探索生命狀態，他們不約而同在作品中展現觀察也提出反思。 未來的藝種––號召黃建寰、藍郁棠、賴柔樺等新世代藝術家，以自行策展形式呈現各自創作軌跡，象徵不同世代的藝術展現形式如海湧，漲退交替，看似周而復始，但其實各成風景。 碰撞指出新方向　守護望向未來 「此次展出近兩百件作品，明年初還會調整展件。」許遠達笑說，若有人看完覺得目不暇給，那正是他們刻意營造的展場氛圍，不僅多元豐富甚且有碰撞。舉例而言，此次展出的〈光被四海〉扁額拓本，是嘉慶仕紳林朝英所提。不僅是展現其書藝，更帶出林氏一族兩百年前在「黑水溝」乘風破浪經營貿易的背景，循此途徑往大歷史縱深望去，收束到新世代，或許有碰撞，但也因此指出未來可能的方向。 至於此次展出的〈山地門社之女〉，則是陳進於屏東任教時前往部落田調的作品。畫作右側一名排灣族婦女懷抱幼子，觀其衣物皺摺似在哺乳，左側則有一名女子赤腳蹲坐，手持煙斗，展現閒適意境。 雖然此作已兩度來臺展出，但是離鄉90年首次來到屏東，此次與屏東典藏的陳進膠彩畫〈農村（農家餘韻）〉一併展出，更可照見陳進早年創作，力求展現鄉土之美的初心。福岡美術館於開展前兩周派專人押運作品來臺，文化處對此次展示也格外慎重。由於畫作材質為絹本，福岡要求依照國際博物館協會（ICOM）保存標準進行光照控管。 展出期間〈山地門社之女〉於每天上午11至12時，以及下午2時至4時30分開放觀賞。策展人員透露，福岡工作人員看到屏美館連展示微環境的溫溼度都恆定控制，非常感謝臺灣理解且守護藝術家的珍貴作品。 陳進作品：山地門社之女 屏東僅見　畫聲景同步開啟 為了打造屏東僅見的觀展經驗，策展單位還導入藝術家吳燦政於〈臺灣聲音地圖〉中錄製的聲響，展廳外長廊有海浪聲遞延，扣緊《大湧崁岸》聲勢。並分兩階段選粹54件作品，把前輩畫家何文杞的〈萬里桐沿海風光〉、簡昌達〈牽罟–保力溪出海口〉等創作，以意象化的特效塑造成〈流動的畫〉，再襯上吳燦政實地回訪創作地點採集的環境聲景。觀展時彷如被流動畫作包圍，另也可透過互動裝置掃碼，身歷其境，如沉浸於南國如畫實境中。 展覽不是只在展廳內！文化處另規劃8場屏美放閃教育推廣活動，從樂齡記憶與美學穿搭、非視覺感官轉譯共創到舞動工作坊，邀請55歲以上長輩、視覺障礙者等民眾參與。這些活動以形塑一座動態美術館為起點，嘗試打開當代美術館的邊界，讓走進來的民眾除了靜態觀看，也可以開啟動態參模式。那展現的是平權與無礙，也是大湧崁岸處的湧流淬鍊出來的！ 出處：屏東本事 2026 春季號

今年如果只想看一檔展覽，毫無懸念，即是屏東縣立美術館開幕首檔《當繁花盛開–日本當代藝術展》。此次展出匯集16位日本當代藝術家，從生於大正年間的前衛書法家井上有一，到平成世代的畫家江上越，時空橫跨近百年，各自雄霸一方，卻因屏美館催生出首次聯展。58件展品中備受矚目的是奈良美智的巨幅畫作〈Broken Heart Bench〉（心碎地坐在板凳上），去年被一位收藏家以新台幣逾億元拍下，原已無機會公開展示，卻在最後一刻排入展示清單。一切前所未見都在屏東成為可能，扣合展覽命題––因緣俱足，即是繁花盛開的時刻！ 「為什麼開幕首檔特展以日本當代藝術為主？」策展人王玉齡說，她思索這題不下千百次。臺、日關係千絲萬縷，從來都是現在進行式。維基百科有個條目「臺灣與日本關係史」，以不到兩千字梳理兩國關係，但顯然不夠。 「以我們的美術館來說，這裡在日治時期是菸葉廠。」她認為，現在從菸葉廠轉型成美術館，其實是一代一代積累，形同自歷史灰燼煥然新生。而這種能量，也在彼時異地的日本發生。世人如今看到日本藝術家在全球引發關注，其實也是跨世代堆疊，他們傳承且創新，才能走出戰後廢墟，掌握話語權甚而影響全世界。 從掙脫桎梏開始　絕不重覆 像具體派核心人物白髮一雄，50年代即以腳為畫筆，成為行動繪畫先驅。他們宣誓：「絕不模仿別人！要做沒人做過的東西。」甚至更超前西方藝術理論。而在臺、日歷史脈絡下觀照，菸葉廠的新生與日本藝壇的再生，相映成趣，因為眼前見到的繁花盛開都不是短暫的綻放，它背後蘊含一種持續萌發的生命姿態。 命題扣準日本當代藝術後，難題才開始。「日本當代藝術家如繁星，各自閃耀。」王玉齡說，取捨極其艱難，他們初始列出逾40人名單，最後確定16人，並以六大子題鋪陳日本當代藝術發展。其中： 烈火與墨影：內在爆發––匯集生於大正時期的已故藝術家井上有一、白髮一雄的創作，兩人正是戰後急欲掙脫桎梏的一代，他們讓書法不再受文字框囿，展現開創的與能量。此次展出的〈上〉字大作，是井上辭世前一年的最後代表作，大片留白中筆勢雄渾，暗藏凝視生命的餘韻。 夢境與幻花：感官擴張––集結草間彌生與鹽田千春兩位女性藝術家，她們的創作讓人之所以為人的苦難獲得救贖與昇華。深受精神疾病之苦的草間，透過創作療癒自己與世人；鹽田則以大量線條纏繞交錯的編織創作，傳達女性世界綑縛。此次展出最難得的是，除了草間最具代表性的波卡圓點與南瓜，更展出一組13件拼貼創作。這是她把紐約時期相關報導、照片剪裁拼貼，再以麥克筆塗繪完成的二創作品。被一位英國藏家拍下後即未公開，後來因再度轉手才有機會展示。此次轉手其工作室為作品認證，草間終於有機會再見年少創作，形同生命歷程反轉，讓她驚訝且感動。 艷影與日常：愛慾凝視––集結荒木經惟、蜷川實花兩位最具代表性的影像創作者。其中，荒木1971年的沖繩黑白攝影，將其獨特的私寫真風格延展至小島景觀與人文中；蜷川則以如夢似幻的飽和色調及構圖，誇飾繁花綻放之絢爛。兩人作品看似互文實則錯綜，指涉的是空不異色、色不異空。兩人的攝影作更被選為此展門票主視覺。 流行與神話：新世紀花園––聚集天野喜孝、奈良美智及村上隆等三位日本當代藝術全球化的代表。不管是天野參與的動畫《科學小飛俠》、奈良筆下的童趣戲謔與反叛，或村上的超扁平宣言，都象徵日本已告別戰後傾頹。此次展出的大型裝置創作〈花親子〉，是村上在新冠疫情時創作，站在後疫時代回望這件作品，更能通透相偕前行的義理。 機械與感官：未來肌理––展現空山基及名和晃平兩位藝術家獨特且開創的作品。其中，空山以機械化人物、動物與史前生物聞名，策展單位原欲商借一件大型史前生物，但因作品超重且組裝困難，沒想到竟意外敲中另一件〈暴龍 玫瑰金〉，以史前生物演譯未來物種，轉折中更見驚喜。名和擅長以透明玻璃珠、水晶球包覆創作，成就其獨特「PixCell（像素細胞）」風格，此次展出〈豹〉、〈郊狼＃７〉等多件作品。王玉齡從中看到如夢幻泡影之感。 靈性與童真：清新綻放––一次集結高野綾、六角彩子、小松美羽、中村萌及江上越等五位新世代藝術家。王玉齡直言，策展時一度琢磨要不要把年輕世代納入，但後來回望井上有一那世代的血淚憤恨，才覺察這種回返個人自我的萌感，是此世代渴求的，極可能指向未來。這五位藝術家的創作國人都不陌生，但此次特別商借到六角一件色彩繽紛的立體裝置創作〈無題〉，它是以尖角屋頂、欄杆為架構的木屋，展現藝術家天真、自由的創造力，讓展場更添奇幻。 模擬Ｎ次打掉重來　只為不知名的你負責 在確立日本當代藝術推衍的關鍵代表後，每位藝術家還要盡可能展出多件作品，以完整呈現其創作歷程，但越到後期變數越多。王玉齡透露，一位藏家去年在紐約拍下奈良美智巨作〈Broken Heart Bench〉，「沒頭沒腦問我『想不想要』，我還回他『你要送我啊』」。這幅作品前次拍賣後即未再公開展示，此次拍賣時再亮相，若被拍下極可能被藏家入庫，未來能否再展示變數很多。 她聽了很心動，但臨時更動展件，加入這幅巨作，不僅展件總價值飆高，拉高保險支出，更重要的是，任何更易都牽動展場佈設。雖然之前已在電腦上模擬Ｎ次，再增一件等於一切又得重來，「但做展就是這樣，有機會拿到好東西，一定想跟大家分享，這衝動很難忍住，得為觀眾負責」。 奈良的大作最後在開展前排入，但這卻不是最波折的一件。王玉齡說，此次特展早排定展出小松美羽的山犬系列創作之一〈非禮勿言〉，此作原是三件一組，另有兩件是〈非禮勿視〉與〈非禮勿聽〉。它們以小松小時迷路被無形的山犬先生引領回家的形象，指出人們面對負面訊息、惡意言語可選擇的態度，形同對數位世代的箋言。 「小松知道了，希望能完整展示整套作品。」她直言，這即是藝術家最重要的堅持與執念，難得與重要藝術家聯展，「任誰都想追求完美的展現！」其工作室還指點可能商借管道，希望最短時間湊齊，豈知最後都被婉拒，只好直接出借工作室僅餘的創作，並在開展前指派工作人員，專程自日本飛來臺灣，實際參與佈展，「求的僅是每一位觀眾第一眼看到山犬的視角，直接有感」。 「此次特展既是回顧亦是展望，期望能為屏美館下個百年奠下基礎。」王玉齡說，她跟策展顧問秋元雄史討論過很多次。秋元年輕時投入直島現代藝術計畫，今時成為草間彌生標誌的南瓜創作，最早即是在當地出現。從秋元那一代起，歷經好幾世代努力，才讓荒涼小島開出「瀨戶內國際藝術季」這朵花。藝術是有生命力的，它讓直島再生，現在換南國屏東上陣了！ 出處：屏東本事 2026 春季號

它們都是從眾聲喧嘩中站起來的。紐約第五大道上的古根漢美術館、塞納河右岸的龐畢度中心……還有還有，很多美術館都是這樣走過來的。一開始吵嚷不休，後來才換得定音一槌。3月底啟用的屏東縣立美術館，此刻在路上。這是以工業遺產改造的公立美術館，轉型艱巨，活化再利用更是挑戰。但沒人在怕！這是南國精神，屏東大博物館計畫一醞釀都快10年；時長近一世代，但只要堅持也僅一刻。現在起，屏美館會成為大博物館的樞紐，既在地且有世界觀，讓屏東人看見世界，召喚出強大的文化力量。 屏東縣立美術館是以屏東菸葉廠14號倉庫整建而成，日治時期昭和11（1936）年建成，稱為「屏東支局菸草再乾燥廠」。當年引進花蓮試種的黃色種菸草適應良好，擴大至高屏地區種植，成為重要經濟作物。臺灣光復後，菸葉廠規模不斷擴大，1977年即增建14號倉庫。 這些後來興建的倉庫群以數字命名，數字越大表示越後期才起建。從1959年增建8號倉庫，到1994年完成19號倉庫，見證臺灣菸葉產業發展的歷史。直到2002年全廠停止營運，種植菸草的「綠色黃金」年代才告落幕。 之後一世代接一個世代走過，10年一瞬轉眼又快跨過另個10年，整個菸葉廠幾乎被遺忘。直到2017年屏東縣政府將整區以「屏東菸葉廠及其附屬設施」登錄為歷史建築，全臺保存最完整的菸葉廠房及產業設施才有機會回魂。 這些倉庫主要功用是儲放菸葉，內部空間大且格局方正。14號倉庫一度供藝文團體做為排演場，但屏東人的想像不僅如此。築夢，需要時間，2018年催生出大博物館計畫。４年前屏東菸葉廠以「屏菸1936文化基地」之名重新啟用，不僅讓文化資產成為日常生活的一部分，更宣示大博物館計畫跨出第一步。 照片提供｜蒂摩爾古薪舞集 這幾年文化處利用菸葉廠倉庫打造了菸葉館、客家館、原民館……這些常設展館召喚出菸葉產業發展的歷史，以及屏東多元族群胼手打拚的軌跡，讓屏菸走出綠金年代迎向另個高光。期間舉辦過《貓‧美術館》、《航海王ONE PIECE》等多檔人氣展覽，也透過「大武門音樂祭」等年輕族群喜愛的流行次文化，讓文化基地人氣不墜。此外，東港王船文化館、恆春文化中心民謠館、劇場館相繼啟用，不斷拓廣大博物館的想像。 預於明年啟用的「屏東探索館」，以打造全臺首座互動科學展館為目標，將成為大博物館計畫最後一塊拼圖。3月啟用的屏東縣立美術館是大博物館計畫的核心，其未來發展性及重要性不容忽視。這些年來碰到不少出身屏東或北漂或在全球不同城市發展的藝術家，都企盼能回鄉展出，但礙於場館限制都無法如願，今後那不再是夢了！ 工業遺產華麗轉身　關鍵在不將就 不過要把一座被登錄為歷史建築的工業遺產整建成美術館，比收購、儲放菸葉難多了。接下挑戰的是建築師石昭永，他曾與日本建築師坂茂、山本理顯合作打造台南市立美術館二館及桃園市兒童美術館。臺、日合作後，兩位日籍建築師都拿下被譽為「建築界諾貝爾獎」的普立茲克建築獎。屏美館是石昭永個人職涯的第三座美術館，卻是首次隻身應戰。 「倉庫原始的高度與荷重，其實再適合當美術館不過。」但石昭永說，屏東菸葉廠後期的倉庫都是由同一位技師繪圖設計，多是兩層樓以上建物，雖然外觀及內部格局方正，但不是白即是灰，且僅開小型氣窗，室內光線不足。他接案後一再想起小時候跟爸媽回南州糖廠阿公阿嬤家過年的時光，「當年從臺南搭火車再換車晃回南州要3、4個鐘頭，但一進屏東即讓人感受到光」，與菸葉廠內部的昏暗形成強調對比。 他直言，「菸葉廠舊建築確實沒那麼好看。」加上歷史建築身分如宿命框架，更讓屏美館生成之路平生險阻。「不過限制有時反而會成為創作的動力，原有格局或許是限制，但只要不將就即成了突破。」 師法國際　融入自我想法 「法國奧塞博物館是由百年火車站改建，倫敦泰德現代藝術館前身甚至是火力發電廠。」這些世界級展館的發展之路讓石昭永很有信心，他最初想把整面牆改成百葉，看不到窗但光可篩入瀰漫，整體看來如光影編織，並在舊有牆面外加建一個輕盈的新立面，讓美術館像罩著薄紗一般。 不過這兩項設計因改建規模過大，才提出即被否決。他之後多次重返14號倉庫，想到學建築以來多次造訪的美術館––美國華盛頓特區貝聿銘設計的國家藝廊東廂、黑川紀章的東京新國立美術館，還有被視為「負建築」典範、隈研吾設計的根津美術館，「嘗試展現我們自己對美術館的想法」。 「對我來說，美術館一定要跟生活空間融合才最理想。此外，屏東是有光的所在，美術館內必得光線與色彩盈滿。」石昭永最後定調，把屏美館定義為一個可以供人自由晃盪穿越，漫遊的場所。細部設計時，建築師團隊以倉庫中軸線做為穿行廊道；拆掉入口處1、2樓的樓地板，打造出一個挑高逾10公尺的門廳；同時保留所有切截樑柱的斷面原貌，讓人一窺多年前建造的樣貌；至於倉庫最原始的厚重結構，則以3座樓梯解構，入口是旋轉梯，一步一步拾階而上2樓，有輕巧迴旋凌空飛越的感覺，展廳間另以兩座直梯串連，意在突破。 揮灑彩筆　訪歐攜回意外驚喜 畢業於德國斯圖加特大學建築系的德籍臺裔建築師韋旅善，是此案的專案設計師，最後為原本不是白就是灰的14號倉庫增添色彩。他把3座樓梯以紅、綠、藍三原色呈現，暗喻世間萬物所有美的來處；環繞建物的氣窗以彩色玻璃點綴，陽光灑落時篩進一地繽紛，似與光同行；至於確保展館合規溫溼的風管，則漆上藍黃等色調外露於牆面，宣告美術館上路運轉。 「整體建築意象確實有點像龐畢度中心。」石昭永說，但其實色彩運用更貼近抽象藝術先驅康定斯基、馬列維奇，此外，現代主義建築師柯比意也用過這些手法，「多少有從屏東望向世界，向前輩藝術家致意之意」。不過屏美館整體設計至此還沒結束，文化處2023年赴歐參訪，造訪了荷蘭鹿特丹的「博伊曼斯‧范‧伯寧恩美術館典藏庫」，這是全球首座完全開放展出的典藏庫房，館中有多座懸吊式玻璃展區，讓人可用創新視角全方位透視展品，饒富興味，參訪人員返國最後又再改動了設計。 「後來加的3座展框都用符合承重標準的特白玻璃。」石昭永說，確是國內美術館少見的設計，初見頗有驚喜感。 創新視角　素樸勾勒生命律動 屏美館啟用後，3座懸浮玻璃展櫃邀請3位當代藝術家，以最素樸的編織技法勾勒生命的律動。入口處是藝術家康雅築在臺、日兩地回收紡織廠線軸、繩索製作的立體創作〈軸鍊之二〉，接下來是墨西哥藝術家LuaRivera立體織品裝置〈Flowing Fiber〉（流動的色彩共振），以及2024年拿下屏東獎首獎的排灣族藝術家峇岦嵐偲‧旮札涅?的館藏構樹作品〈大聲種籽〉。 美術館是有機體。石昭永說，就像他現在還是三不五時會晃進南美二館一樣，看看光線是否如所想般散射，看看樹是不是長高了。他對屏美館的情感一如既往，他很有信心，這座從前不是白即是灰的倉庫重新站起來了，會讓南國更精彩！ 出處：屏東本事 2026 春季號

媽媽在教室上班 每天早上，蘇宣頻出門上班時，身邊都會多一個小小的身影。1歲半的森森會和媽媽一起走進屏東市社會福利綜合館，進入同一棟建築裡的公設民營托嬰中心。對孩子來說，這裡既是教室，也是媽媽工作的地方。 在教室裡，她是主任，也是老師；但當圍裙脫下，一天的工作結束後，她又回到另一個身分––媽媽。 這樣的角色轉換，森森正慢慢意識其中的界線，學習理解老師和媽媽是不同的角色。平時他會在教室裡和其他孩子一起活動，不會特別黏著她。但只要下班時間到了，媽媽把圍裙脫下來，他就會跑過來，伸出手要抱抱。 那是一個每天都會發生的小小儀式。 森森的到來，對這個家庭來說並不是理所當然。在他出生之前，夫妻兩人曾經歷過一次流產。那段時間的失落，讓他們對下一次懷孕格外珍惜。 大約3個月後，新生命再次到來。那段時間蘇宣頻正好離開職場調養身體，整個孕期都在家裡休養。生活變得很單純，每天就是吃飯、睡覺、產檢，以最好的狀態等待孩子到來。 只是懷孕的過程也不輕鬆。前5個月，她幾乎每天都在孕吐，整個孕期體重只增加了6公斤。後來又因為蕁麻疹住院過一次。到了37週，她又感染流感，醫師特別叮嚀必須小心。一直到39週，寶寶仍然不肯出來，最後透過兩次催生，森森才來到世間。 產房裡的瞬間 孩子出生那一刻，站在旁邊陪產的丈夫陳志成，記得的是一片血淋淋的畫面。 「真的全都是血。」 現在可以笑著說起那段回憶，但當時對他而言卻是一場震撼教育。整個產程持續了一整天，他只能看著妻子在產床上經歷疼痛、不安與恐懼。她緊抓著他的手，一次次催促他去找醫師或護理師幫忙，那時候他的腦海裡只有一件事––心疼。 至於媽媽，當護理師把嬰兒抱到她胸口時，一個剛剛還在身體裡的生命忽然就躺在眼前。「居然真的生出一個小孩。」幾乎虛脫的她差點掉下眼淚。 孩子出生後，夫妻兩人又經歷了一段短暫的不安。新生兒篩檢有兩項指標沒有通過，其中一項是心臟卵圓孔未閉合，另一項檢查也需要再確認。 等待結果的那段時間，她幾乎每天都在偷偷查資料。直到報告顯示一切正常，她立刻把截圖傳給丈夫：「正常了，沒事。」那一刻，兩人才真正放下心來。 第一次真的覺得自己是媽媽 很多人以為，當媽媽的瞬間是在產房。但對蘇宣頻來說，那個時刻其實發生在半夜。 明明已經入睡，胸口卻突然一陣一陣發痛，逼得她起床擠奶。「真的痛到醒過來。」那一刻她忽然意識到，自己的身體已經完全改變。她說：「那時候才真的覺得，我是媽媽了。」 孩子的名字也是夫妻兩人認真思考的一件事。他們事前請老師幫忙算命盤，一共列出了3、40個名字。夫妻兩人一個一個挑，希望名字好念、不俗氣，但也不要太普通，最後挑中了「奕森」。 沒想到命理老師看完說，孩子的命格缺木，而「森」正好補上這個元素。 「三個木，應該夠了。」兩人對看，相視而笑。 從寄予祝福的名字，到客廳裡堆滿的玩具，不論是看得見與看不見的安排，夫妻倆盡其所能，希望孩子能在充滿愛與期待的環境裡長大。 一個有後援的家庭 比起許多新手媽媽，蘇宣頻算是幸運的。丈夫會幫忙照顧孩子，娘家媽媽也會支援，讓她的育兒生活不是孤軍奮戰。 生產後，她先住進月子中心21天，跟著護理師學習新生兒照護技巧，之後又請了10天的月嫂。 月嫂除了照顧產婦與新生兒，也常常多煮幾份餐，讓家人一起吃飯。那段時間，她得以慢慢適應生活與角色的改變。 孩子出生不到半年，她就重新回到職場。而新的工作地點，就在離家不遠、步行可到的社會福利綜合館。 每天早上，她推著孩子出門，走進同一棟建築。一邊是媽媽，一邊是主任。 從私托到公托 在成為公托主任之前，蘇宣頻也在私立托育機構工作過，因此很清楚兩種托育環境的差異。 對許多年輕家庭來說，公托最直接的差別是費用。 公托的收費結構包含托育費、副食品費，整體算下來，一年大約可以比私立托育少花數萬元。對剛成家的年輕父母而言，這是一筆很實際的差距。 但她認為，家長選擇公托不只是因為價格，更重要的是師資。 公托老師需要具備幼教或幼保相關背景以及專業證照。工作內容除了照顧孩子，還包括設計課程、 觀察孩子發展，以及與家長討論孩子的成長狀況，另外還需要花時間撰寫與準備教案。 看不見的壓力 近年來，托嬰中心還多了一項新的工作，就是幫孩子拍照。家長希望知道孩子在托嬰中心的生活，因此老師常常要記錄活動、整理照片，再上傳到平台或社群。 看似簡單的工作也增加不少壓力。曾經有位家長一開始不同意孩子照片被上傳，但看到其他孩子的活動紀錄後，反而主動要求老師讓孩子曝光。甚至有媽媽覺得自家寶貝露臉的次數比較少，老師還得耐心解釋，有時候孩子當下不受控，不一定能時時拍到或選到好看的畫面，家長才慢慢釋懷。 在這些日常工作背後，是一種不太容易說出口的壓力。托育人員每天照顧的是幾個月大的嬰兒，或還不會說話的孩子，每一個流程都會被檢視，每一個動作都不容出錯。「我們不只是工作，而是在為生命負責。」她說。 養孩子其實很貴 對她自己而言，這幾年深刻感受到托育政策對新手家庭的幫助。她曾使用過月嫂補助，也讓孩子進入公托，同時領取托育相關補助。不過她也坦言，養一個孩子其實很花錢。 森森出生時，每月2千元的營養補助還沒有開辦，所以光是尿布、奶粉與各種育兒用品，就已經是一筆不小的開銷。 每天接觸和自己一樣的年輕父母，蘇宣頻深知托育政策不只是福利，而是讓新手家庭能安心生活的重要支持。 從月嫂補助到公共托育，從親職支持到日常照顧，這些支持讓她能一邊工作，一邊把孩子養大，讓她在教室裡，繼續照顧別人的孩子。 出處：2026 Amazing Pingtung 4 月號

剛滿月的貝比，名字叫睿善。兩個字裡，藏著父母對他的期待：善良，也有智慧。 孩子的名字，是AI一起想的。「善」這個字很早就決定了。至於「睿」，夫妻兩人想了很久。他們沒有找算命師，而是把出生時間、筆畫、字義一個一個丟進AI裡反覆測試，再回頭看自己喜不喜歡。 最後留下來的，不是分數最高的組合，而是念起來最像自己孩子的名字。 滿月的第2天 寶寶滿月的隔天上午，里港一棟電梯大樓的客廳裡，徐廣妍剛餵完滿月的兒子，飯桌上放著月嫂幫她準備的魚湯已經變涼，她卻忙得連一口都沒能喝上。 小嬰兒窩在她懷裡，聽著屋子裡的說話聲，反而睡得很安穩。廣妍說，這孩子很奇妙，不怕吵，也不太容易被驚醒，有人聲的時候，他反而比較安心。 客廳牆上掛著一張婚紗照。照片裡夫妻倆穿著全黑禮服，卻在紅襪子插上了黃玫瑰。那種帶點叛逆、又有點浪漫的小細節，很像這對年輕夫妻的樣子，活在當代，很自由，但也沒有真的和傳統切斷。 徐廣妍是臺中人，在高雄念完大學後曾在外地工作，後來遷居屏東，曾在演藝廳做過技術工作，也曾短暫在屏東教育體系裡當約聘人員。她的先生許忠峻是里港人，在臺南服役的職業軍人。兩人按著自己的節奏過日子，在結婚三年後迎來他們的孩子。 為了離父母近一點，他們在里港買下一間電梯大樓，對年輕夫妻來說，購屋是一筆不小的負擔，但至少離家人近，生活上能有多一點支援。 理性爸比與感性媽咪 孩子對新手爸媽來說是一個全新的挑戰，而兩人的育兒方式也很不同。 忠峻照顧孩子條理分明，帶著軍人慣有的按部就班與理性節奏。孩子哭了，他會逐一排除各種可能：是不是餓了？是不是尿布濕了？是不是想睡？如果都不是，再想下一個可能。 感性的廣妍則是細膩觀察與不斷調整。她會看孩子的表情、嘴巴的動作，再決定自己的下一步。有時候，她覺得孩子只是透過哭聲來尋求被擁抱的安全感。 一個覺得事情應該有順序，一個覺得照顧嬰兒沒有公式。於是，新手父母不免有些小爭論，也正是在這些日常裡，學習如何成為父母。 忠峻說，他第一次真正有「爸爸」的感覺，是在戶政事務所簽下孩子名字的時候。那一筆簽下去，好像就真的得為另一個生命負責。 廣妍的時刻來得更晚一點。不是在產房，而是產後3、4天。護理師來教她按摩、指導如何讓乳汁順利分泌。那時身體湧上一種奇妙的感覺，好像身體早就知道自己是一個媽媽了，而她的心才慢慢跟上。 新手父母的功課 其實，在孩子出生之前，這對Z世代的爸媽就已經做了很多功課。 習慣運用網路與公共資源的廣妍和忠峻，先從臉書社團、IG影片、母嬰平台學習怎麼當爸媽。只要一開始搜尋懷孕和寶寶，相關訊息就會像洪水一樣湧來。 產檢時，她也用了縣政府提供的好孕車券。有了交通補助，當先生開車上班時，媽媽就不用自己奔波。 廣妍笑說，屏東有兩個叫車系統可以選擇，選擇性高，服務也好。有一次回診空檔，她還順道搭車去速食店買即將停賣的金桔檸檬氣泡飲料，滿足了孕婦的口腹之慾。 孩子出生後，育嬰補助與未滿1歲嬰幼兒營養補助讓兩夫妻多了一些彈性空間。 對親餵的廣妍來說，比起奶粉，真正需要的往往是那些看起來很零碎的東西：奶嘴、尿布、清潔用品，甚至是寶寶溢奶時需要頻繁更換的溢奶巾。每個孩子的狀況不同，「有時候不是奶粉比較多，是這些東西比較多。」她笑著說。 孩子還不到兩個月，他們已經先登記公托。不是急著把孩子送去，而是擔心名額要排隊，「很怕到時候登記不到」。 廣妍甚至去上了縣府的托育人員培訓課，也順利考到托育證照。現在她和先生偶爾會討論，如果未來回到職場之前，也許可以在家做居家托育，一邊照顧自己的貝比，也幫忙照顧別人的孩子。 孩子出生後，人生的方向也多了新的可能。 那個沒有出生的孩子 但廣妍真正成為母親的故事，其實更早。在睿善之前，她曾懷過另一個孩子。 即使現在沉浸在媽媽的喜悅中，提起這段心碎的經歷，她的聲音仍明顯沉了下來。 那一胎前期檢查正常，直到做高層次超音波時，醫師發現胎兒的結構出現異常。那不是基因檢測能預先知道的，而是在發育過程中才出現的問題。 突如其來的震撼，夫妻倆跑了好幾家醫院，在迷霧中找答案。因為孕期已經28週，有些醫師比較保守，希望生下來再評估治療方式。但他們始終想知道更明確的答案。後來，他們一路轉到彰化。 其中一位醫師替她檢查時，看了2、3個小時。第一次檢查結束時，醫師說可以再觀察。1週後，那位醫師竟然主動打電話提醒她回來複檢。他說自己回家後反覆檢視那些影像，怎麼想都不太放心。 最後，醫師給了同樣的答案：孩子的預後並不好。 廣妍說，那段時間其實很掙扎。不是只有自己會痛，而是開始想，如果孩子真的出生，他的未來會不會很辛苦。她和先生卻是普通家庭，未必有能力讓他得到最好的照顧。 最後，他們做了痛苦的決定。 重新成為母親 3個月後，她再次懷孕。奇妙的是，睿善的預產期正好落在上一個孩子離開的那一天。 有時候廣妍看著現在的孩子，還是會忍不住低頭問寶寶：「你是上一個，還是你是新來的？」 這個問題當然沒有答案。但對她來說，就像那個失去的生命沒有真正消失，只是換了一種方式，又回到她的懷裡。 在那段身心受創的低谷時，是月嫂美英姐接住了她。 屏東縣政府有提供全臺唯一的「小產媽媽」申請月子照護服務，讓廣妍有了一段喘息的時間。擅長料理的美英姐為了轉換她的情緒，還從自己家裡搬來器皿，為她現做蛋糕、花生醬，還買松子、新鮮羅勒現打青醬，製作美味的青醬義大利麵；另也準備了餡料，拉著她包水餃。那些貼心陪伴，讓她緩緩走出那段低潮。 這次坐月子當然也請美英姐相伴。美英姐笑說，廣妍不喜歡黑色湯液的補品，她就變著花樣做能發奶的料理，也教她各種寶寶的照護技巧，例如幫貝比抹脹氣膏，舒緩腸胃不適。 美英姐說，她自己也是軍眷，知道晚上獨自照顧寶寶的辛苦，所以任何帶孩子的經驗，都毫不保留地分享給她。 一個孩子的誕生 睿善滿月了。孩子現在還太小，小到只會用哭聲和表情表達需求。但對他的父母來說，經歷過一次失去之後，夫妻倆只希望孩子健康、平安地長大。 兩人異口同聲地說，他不一定要多會讀書，也不用非得贏在起跑點，只希望他善良、有智慧，不欺負人，也不要被欺負，將來能好好過自己的生活。 從懷孕時的產檢接送、生育補助，到月嫂服務、營養補助，再到出生後排隊等待的公托名額，一張看不見的支持網，在最需要的時候撐住了廣妍，讓她有力氣把孩子抱懷裡，繼續當一個媽媽。 出處：2026 Amazing Pingtung 4 月號

當劇場走進生活 228連假期間，屏東的夜晚有了不一樣的節奏。 在屏東市和生市地重劃區，一座大型舞台在夜色中亮起燈光。孩子們早早圍坐在草地上，等著故事開始。音樂一響，三層樓高的巨型角色「燈燈國王」現身，當巨龍走入人群，燈光閃爍，孩子的眼睛也跟著亮起，興奮的尖叫聲此起彼落，一時間，爸爸媽媽也變成大小孩，舉起手機追拍或揮動螢光棒。 後排的孩子紛紛騎坐在爸爸肩膀上，想取得最好的觀看角度，但在人群裡，看到這麼大陣仗的小女孩卻被嚇到，拉著阿嬤的手吵著要回家。 這場演出結合人偶劇、客家歌謠與3D動畫，超過一半的演出使用客語發音，卻不時穿插大家都聽得懂的英文與臺灣台語。不同語言交錯出現，加上接地氣的詼諧口吻，連大人也忍不住跟著笑。當節奏輕快的〈瓜瓜歌〉響起，孩子跟著哼唱，笑聲成了最直接的語言。 縣府特別安排專車接送來自內埔、竹田、萬巒、高樹、麟洛、長治、新埤與佳冬等客家八鄉的1千3百多位學生、家長與老師，一起走進這座戶外劇場。3天的演出吸引超過1萬6千名觀眾到場。 許多孩子其實是第一次接觸大型舞台演出。當故事、人偶、音樂與燈光同時出現，孩子很快就被吸引進情節之中。對他們來說，那是一座為他們搭起的舞台，可以走入表演的世界。 舞台就在家門口 這樣的演出，也逐漸成為一種固定的文化安排。以今年兒童節為例，縣府與紙風車劇團合作，從3月25日到4月1日，在恆春文化中心劇場館與屏東藝術館連續推出15場兒童劇《雞城故事》，邀請超過9千名國小學童進場觀賞。對不少孩子來說，這是第一次走進劇場，也是第一次完整看完一齣戲。 文化處長吳明榮認為，孩子第一次接觸劇場，不一定要從正式劇院開始。因此文化處推動「藝術宅急便」，把戲劇、音樂、掌中戲與舞蹈帶到廟埕、社區廣場、學校或活動中心。孩子不必特地前往城市，也不必穿著正式衣服走進劇院，就能在自己熟悉的環境裡看戲、聽音樂。 在台灣最南端的恆春半島，劇場也逐漸走進居民的生活。2025年底啟用的恆春文化中心劇場館，是恆春半島第一座專業劇場空間。過去，半島居民如果想看劇場演出，往往得長途北上；如今，孩子可以騎腳踏車或步行，就能來到劇場。 在屏東縣長周春米眼中，文化不該只屬於少數人，應該成為生活裡可以自然遇見的風景。 這樣的想法，也反映在場域的累積上。這幾年，屏東陸續建立起不同型態的文化空間，包括屏菸1936文化基地、屏東演藝廳、藝術館、屏東縣王船文化館，以及恆春文化中心劇場館。從城市到半島，藝文不再集中在單一地點，而是逐漸分布在生活的不同角落。 第一次走進劇場 恆春文化中心劇場館啟用後，很快就成為半島地區新的文化據點。短短幾個月內，劇場館已陸續推出多檔表演節目，包括兒童劇、音樂會、戲劇演出與在地文化展演，也安排多場適合親子觀賞的節目。 當燈光暗下、舞台亮起，第一次走進劇場的孩子，坐在紅色椅子上，在全暗的觀眾席裡眼睛閃閃發亮。 那一刻，劇場不再只是建築，而是一個讓人跟著情節一起前進的地方。 除了戲劇演出，文化中心也陸續推出多樣親子活動，例如兒童繪本音樂會、兒童劇團巡演、親子故事活動與手作體驗。周末時，半島家庭不僅能來劇場看戲，也能到誠品閱讀或參與文化活動，藝文開始進入日常的節奏裡。 舞台上的改變，也正在累積。近年縣府與紙風車合作推動戲劇人才培訓計畫，部分參與演出的演員，已是從屏東培養出來的在地人才。從觀眾到表演者，孩子與劇場的關係，不再只停留在一次性的觀看。 就像228那一晚，故事在屏東街頭巷尾發生。當表演走進生活，孩子不需要遠行，就能遇見藝術。 出處：2026 Amazing Pingtung 4 月號

屏東縣立美術館3月28日開館以來，短短一個月即展現強大的藝文號召力，不僅以融合工業歷史與現代設計的空間美學驚豔各界，更以重量級展覽與多元活動，迅速累積人氣，帶動屏菸1936文化基地入園人次突破10萬。從策展深度到建築空間的轉譯，不僅是南國美學新指標，更為屏東文化觀光開展更多可能。 開館首波推出的雙主題展覽，日本當代藝術展「當繁花盛開」、在地典藏展「大湧崁岸」，口碑沸騰。其中，「當繁花盛開」集結16位日本知名藝術家作品，不僅展覽本身吸引目光，也帶動周邊商品熱銷，原預估可支撐1至2個月的備貨量，在「好屏製造所」上架不到三天即全數售罄，後續補貨亦出現秒殺熱況，掀起觀展與收藏熱潮。 美術館開館以來在社群引發關注，不少網友分享展覽內容豐富給予極高評價，「不用到日本，在屏東就能一次看到多位藝術大師的作品，還有極具質感的『屏東典藏展』，值回票價。」、「新的美術館真的很棒，空間很美、在這看展很療癒。」 臺灣第一位女性畫家陳進的作品「山地門社之女」每日僅限定開放3.5小時,供民眾參觀 屏東子弟、藝人邱凱偉（Darren）觀展後表示，每次回到家鄉都能感受這座城市在人文與設計上的持續成長，美術館在保留歷史肌理的同時注入嶄新藝術能量，令人印象深刻。 文化處指出，除了展覽本身，縣立美術館亦透過多元活動深化參與感，讓藝術走入日常生活。「屏美放閃系列工作坊」結合肢體舞動、穿搭美學與戲劇等形式，從青少年、親子到樂齡，帶來不同層次的美學體驗。 文化處表示，美術館開館掀起朝聖人潮，且觀展族群明顯年輕化，顯示美術館已漸成為吸引年輕世代親近藝術的重要場域，對美學教育的提升具有深遠意義；而屏菸8號倉庫推出的「屏藏心」IP特展，也以流行的次文化語彙受到年輕族群青睞，還有客家及原民館跨族群的多元展覽，讓不少外地遊客專程為展覽造訪屏東，透過藝術能量轉化為文化觀光的動能，進而帶動整座城市的文化產值。 隨著美術館開館熱潮延續，後續國際展覽亦備受期待。文化處預告，法國凱布朗利博物館預計於今年底至明年初，推出以「雕像」為主軸的特展，持續拓展屏東的文化視野與國際連結。

屏東縣政府年度盛事「集團婚禮」將於6月7日在屏東縣民公園C倉庫溫馨登場，今年以「囍愛屏東，幸福相守」為主題，縣長周春米4月27日在宣傳記者會上加碼宣布多項好禮，除提供萬元提貨券與專業婚紗造型服務外，婚禮當日更將抽出日本東京、南韓首爾雙人來回蜜月機票，並贈送夏都住宿券及總價值6萬元之家電禮品，從蜜月旅行到新婚生活全面照顧，一次滿足成家所需，展現縣府作為年輕人「成家神隊友」的用心。 縣長周春米表示，婚姻是人生重要里程碑，集團婚禮不僅是一場儀式，更是縣府代表全體鄉親送上的祝福。透過精心規劃的婚禮場域與活動內容，希望讓新人在溫馨且具質感的環境中，感受被支持與被祝福的幸福時刻，也為屏東打造「宜居希望城市」奠定穩固的家庭基礎。 周縣長說，縣府持續推動多元生育支持措施，減輕年輕家庭負擔，設籍屏東的新生兒可申請生育津貼，第1名子女補助2萬元、第2名以上每名3萬元，並提供80小時到宅母嬰照護服務，從婚後到育兒階段提供實質支持，打造友善育兒環境。 縣府民政處表示，配合「520我愛你」結婚登記熱潮，各戶政事務所也設置拍照專區，並推出「禮遇520 幸福密碼」活動，於5月14日至20日完成結婚登記的新人可獲贈精美禮品，為人生重要時刻增添儀式感與紀念價值。 今年集團婚禮活動現場將以童話元素為設計主軸，營造如夢似幻的幸福場景，讓30對新人在親友見證與祝福中，攜手走入人生新篇章。活動現場也融入創意互動設計，特別設置「甜蜜頭版報紙拍貼機」，讓新人拍攝專屬頭版刊物，將幸福瞬間定格成獨一無二的紀念；另致贈象徵圓滿與豐盛的「巨無霸金囍堡」，寓意婚姻生活甜蜜富足、攜手共創美好未來。整體活動從視覺佈置到互動體驗，處處展現浪漫細節，讓新人在充滿愛與祝福的氛圍中，留下屬於屏東的幸福記憶。 民政處表示，屏東縣集團婚禮自2003年辦理至今已邁入第23屆，長年深受新人喜愛與期待，不僅見證無數愛情故事，也逐步形塑城市溫暖的人文形象。集團婚禮今年限量30對新人，只要其中一方設籍屏東縣，並於115年3月1日至6月7日（含當日）完成結婚登記，即可報名參加。本次活動將於115年4月28日（週二）上午10時開放線上報名，相關資訊可至屏東縣政府民政處官網查詢，或致電08-7320415分機3136、3134洽詢。

「2026屏東黑鮪魚文化觀光季」將於5月2日至7月5日盛大登場，屏東縣政府27日公布一系列精采活動，包括海洋音樂會、大鮪市集、美食推廣宴、經典之夜及「琉住你音樂會」等，今年主視覺跳脫以往設計，將「東港三寶」黑鮪魚、櫻花蝦與油魚子擬人化，打造逗趣可愛的Q版造型，邀請全國民眾走訪東港，品嚐當季黑鮪魚，感受屏東夏日最熱情的觀光氛圍。 縣府傳播暨國際事務處表示，黑鮪魚文化觀光季自2001年開辦至今，已走過超過四分之一世紀，成為全國最具代表性的漁業觀光節慶之一，透過串聯音樂演出、市集展售與美食體驗，不僅展現東港獨特的漁業文化與海洋魅力，也成為每年吸引國內外旅客的重要品牌活動，歡迎全國好友把握假期前來，品嚐入口即化的黑鮪魚。 「來東港，絕對不能錯過東港三寶!」傳播處指出，為讓民眾感受在地職人的堅持與溫度，今年主視覺特別聚焦於守護鮮美滋味的幕後角色，將職人精神轉化為可愛鮮明的形象，黑鮪魚象徵無畏風浪的漁夫，櫻花蝦化身為港口熱情的漁販，油魚子則代表講究極致刀工的料理職人，以逗趣風格呈現東港的海味日常。 今年活動將由5月2日晚間「海洋音樂會」揭開序幕，東新國中前將邀請周湯豪、戴愛玲、孫淑媚、草屯囝仔等多位人氣歌手，帶動現場熱鬧氣氛；去(114)年首次在小琉球舉辦、廣受好評的「琉住你音樂會」也將在5月9日舉辦，邀請鼓鼓呂思緯、白安、朱海君等多位歌手輪番演唱，打造最迷人的海島夏夜體驗。 深受民眾喜愛的「美食推廣宴」將於6月6日在東隆宮前廣場登場，以在地食材打造經典辦桌料理，呈現東港特色風味，並搭配紅寶石歌廳秀，由康康、陳孟賢等知名台語歌手帶來多首好歌，讓民眾一次享受聽覺及味覺的雙重饗宴。 6月13日至14日於大鵬灣國際休閒特區舉辦「大鮪市集」，集結百家攤商，結合海味小吃、文創手作，以及高爾宣、廖文強、青虫aoi等藝人演出，並搭配煙火秀，打造多元感官體驗。眾所矚母的「經典之夜」將於6月27日登場，邀請任賢齊等實力派歌手演出，帶來一首首偶像劇歌曲，陪伴民眾重溫經典。 此外，今年活動也推出多項好康內容，包括限量「東港三寶鑰匙圈」紀念品兌換活動，民眾於大東港地區消費達指定金額即可憑發票或收據兌換，將在地特色帶回家。在整體觀光資源連結部分，串聯在地店家推出多樣化的優惠方案，提升民眾的旅遊體驗。 在產業合作方面，縣府團隊持續跨界整合資源，攜手台灣菸酒公司推出黑鮪魚季聯名金牌啤酒，並與屏東在地品牌豆油伯合作推出通路限定商品，透過多元行銷管道提升活動曝光度與品牌能見度。 同時，縣府與高鐵假期合作推出多款旅遊行程，串聯東港、小琉球及周邊景點，提供一日及二日遊選擇，並搭配在地特色好禮。搭乘高鐵從台北出發的旅客，更可享「送黑鮪魚一日遊」超值優惠，歡迎遊客深入體驗屏東海洋文化與慢遊魅力。 更多活動詳情，請至「2026屏東黑鮪魚文化觀光季」官方網站查詢。

參與生態給付的農友，紀錄到草鴞吃老鼠的畫面 為兼顧農業生產與生態保育，屏東縣政府積極推動草鴞生態服務給付政策，透過獎勵機制鼓勵農友採行友善農法，讓農地成為瀕危物種草鴞的重要棲地。縣府表示，只要農民不使用鼠藥、毒餌、非友善防治網及除草劑，並於田區架設猛禽棲架，即可申請每公頃最高3萬3,000元生態給付獎勵金，實踐「種田也能領生態薪水」。 截至114年，屏東縣的給付面積已達95.75公頃，相當於九座大巨蛋的面積，較推動初期成長近兩倍，顯示農友參與意願逐年提升。而96處猛禽棲架中，有約七成記錄到猛禽出現(含日行性跟夜行性)，其中更有20處成功記錄草鴞活動，說明友善農地能穩定提供覓食和棲息所需。 多名農友參與生態給付，成功記錄草鴞活動 縣府農業處長鄭永裕說明，草鴞生態服務給付的獎勵金項目包括「農地友善」、「棲架監測」及「自主巡護」等3種，目前計畫涵蓋屏東市、高樹鄉、里港鄉、鹽埔鄉、九如鄉，並於115年擴大納入長治鄉和萬丹鄉。符合條件之農地，每公頃最高可申請3萬3,000元獎勵金；社區團體則可以成立草鴞巡守隊，每月最高補助5,000元。 參與生態給付的農友，在田區架設猛禽棲架 農業處表示，未來將持續深化生態給付政策，結合在地農業與保育行動，打造兼顧生產、生態與生活的永續農業環境，讓屏東農地不只是糧食來源，更成為守護瀕危物種的重要基地。更多申請辦法請上農業處官網查詢或洽屏東縣政府農業處(08-7320415分機3765或3762)。