設計 ╳ 城市 當城市之間的競爭不再只比建設量體、人口數或產值高低，真正拉開差距的，往往是城市是否能被清楚理解。 設計，正是在這個節點上變得關鍵。它不只是讓事物「更好看」，而是一種整理複雜資訊、建立理解路徑的方法；一種把地方特質從在地經驗，轉化為外界能讀懂、願意靠近的語言。當設計介入城市，不只是改變表象，而是重新定義城市如何被看見、被記住。 在這樣的前提下，編輯台邀請來自不同領域、不同地域的5位設計師，以紙上對談的方式，從各自的專業經驗與觀察出發，回應三個問題。這不是一場標準答案式的QA，而是一個開放的提問框架––讓設計師把他們對城市、地方與品牌的理解，放進屏東這個真實而複雜的場域裡。 Q1：如果你是屏東縣長，會怎麼設計屏東？ Q2：從設計的觀點來看，屏東的優勢是什麼？又該如何被看見？ Q3：如果把屏東視為一個老字號品牌，該如何在不否定過去的前提下，完成轉型？ 我們希望呈現的不是「設計該怎麼做屏東」，而是讓不同設計觀點在同一個地方交會、碰撞。這些回答也許彼此不一致，甚至相互矛盾，但正是在這樣的差異中，我們得以看見設計的多重可能，以及一座城市尚未被

照片提供｜方序中 當聲音回到生活本身，屏東將成為一座不只被看見，更能被聽見、被感受的城市，在聽覺中累積情感深度與家鄉認同。 如果你是屏東縣長，會怎麼設計屏東？ 地方的帶領者不只是管理者，更像文化策展人與品牌編輯者，讓「屏東感」成為可被辨識、被記住的縣市品牌。品牌不只是Logo，而是人們實際感受到的樣子，我會先找出屏東的核心語言，透過字型、色彩、語言風格與設計系統，讓屏東一眼可辨；再把這套語言轉譯到公共空間、交通節點與日常場域，讓每個地方都成為品牌觸點。 同時，讓居民參與其中，共同書寫地方形象。我不會丟掉老故事，而是用設計翻譯給當代理解，讓品牌從內在長出新的溫度，使屏東成為最接近生活本質的地方。 從設計的觀點來看，屏東的優勢是什麼？又該如何被看見？ 設計與其說是修飾，不如說是一種理解與誠實的對話。屏東看似遠離核心，卻因保有「不被催促的節奏」，形成獨特的慢與純粹，這正是屏東最鮮明的品牌性格。身為設計師，我始終相信設計不論面對城市或鄉鎮，都應回到生活本身，讓日常痕跡被看見，重新建立人與土地的關係。 就像旅行，不只是觀光，而是一種強烈的感官體驗；屏東同樣

照片提供｜聶永真 這些微小的細節，才是設計介入公共生活的真正起點。 如果你是屏東縣長，會怎麼設計屏東？ 如果我是屏東縣長，我會執行一件純粹的事：尋找頂尖設計師，並充分授權。 設計涵蓋景觀、工業、公共空間及視覺傳達等廣泛領域。我不會指定特定人選，而是要求各部門媒合優秀人才，並提供合理報酬。我選擇尊重專業，因為設計師本來就該為作品負責。我也會建立團隊共識，決策並非由長官或公務員獨斷，遇到分歧時，應以專業討論為核心，給予創作者發揮空間。 若資源有限，設計應從「基礎公共工程」切入。以繁重的交通需求為例，現行指標往往資訊堆疊、層次混亂。設計的本質是建立秩序，指引方向而非製造干擾。此外，如地面標線或人行道等基礎工程，畫線的工整與否無關技術，而在於「心態」。與其草率交差，不如以工匠精神把最簡單的事做好。這些微小的細節，才是設計介入公共生活的真正起點。 從設計的觀點來看，屏東的優勢是什麼？又該如何被看見？ 設計的根本，在於「品質與誠實的落實」。屏東的優勢不僅在於素材豐富，更在於能否將基礎工程與地方精神結合，並確實「做實」。設計的核心不是追求形式美，而是將資訊梳理

照片提供｜黃國瑜 屏東既能承載歷史的底蘊，又能以當代方式展現新意。這樣的更新並不是斷裂，而是一種帶有延續性的再設計，讓屏東保持生命力並持續吸引新的目光。 如果你是屏東縣長，會怎麼設計屏東？ 我會先從「時間」這個核心來建立屏東。它最吸引人的地方，不在於單一的景點，而是它能夠改變人對時間的感受。人在這裡會慢下來，會真實感受到當下，這就是城市獨特的品牌資產。若要設計屏東，我會思考如何用設計放大這種特質，讓「時間的質感」成為一種具象體驗。 透過對環境的改善，讓整體氛圍能支持「放緩節奏」的感受，使參與者不只是走馬看花，而是停留、感受，甚至願意再次回來。這樣的設計不僅是一種單純的轉換而已，更像是「時間的再編排」。屏東可以透過獨有的在地文化活動來承載這份特質，讓人找到重新安住的節奏。當一座城市能提供獨特的時間體驗，它自然會被記住，甚至成為品牌的核心記憶。對我來說，屏東的價值就在於此。 從設計的觀點來看，屏東的優勢是什麼？又該如何被看見？ 屏東的優勢，不只是自然景觀的豐富，而在於它能引導人重新理解生活的節奏。設計的觀點告訴我們，一座城市的價值不應只被包裝成一次性

攝影｜陳代聖 「來到屏東，就是把自己充電到滿格」，這不是單純的觀光宣傳，而是一種品牌化的生活哲學。「南國的陽光」是屏東的標籤，是現代社會中不可或缺的一道暖陽。 如果你是屏東縣長，會怎麼設計屏東？ 我們來打造一個專屬臺灣的「解憂王國」吧！現代生活太難了，各種壓力來源與身心疾病充斥，已是文明病。你說巧不巧，屏東是全臺灣日照時數最長的縣，我們掌握了臺灣最大量的維生素D，能提高免疫力，讓心情變好。 如果能推出一系列跟「快樂」有關的產品或活動就好了，如果你憂鬱，就來屏東找快樂，給他曬到血清素、多巴胺爆棚。你能想像嗎？如果屏東的椰子水每一瓶的名字都叫血清素，喝下去心裡都健康了。 也或許，我們來場多巴胺美食節，結合屏東最天然的農產品，搭配令人平靜的身心靈活動，很鬆很鬆很鬆。屏東擁有最健康愉快的本錢，在壓力爆棚的現代社會，「解憂王國」的想像，是多麼迷人。 從設計的觀點來看，屏東的優勢是什麼？又該如何被看見？ 陽光，有陽光就有力量，這是我們得天獨厚的優勢。而人，是最重要的，我相信屏東人一定是非常擁有生命力的族群，他們的笑容背後，就是滿滿的日照養分。設計的觀點在這裡

照片提供｜許彰義 因為慢––才能真正感受；因為慢––才能真正看見，這是緩慢屏東帶給你的能量。 如果你是屏東縣長，會怎麼設計屏東？ 我想把屏東設計成一個「巨型遊樂園」的概念城市！人生就像一場遊戲，從童年、青壯到老年，每個階段都是不同的關卡與挑戰。在屏東建構老中青幼全齡的活動場域、學習空間與實質支持。在屏東你能創建自己想要的角色，不管是勇敢的冒險者、追夢的創作者，或是靜靜陪伴的守護者，讓每個人在屏東都能照自己喜歡的節奏前進，盡情自由地展現自己，不必被世俗標準定義人生。 人生實在太難了！屏東除了與你並肩同行外，更是讓你獲得勇氣，與支撐你度過每道關卡的堅強後盾，希望大人、小孩都能在這塊土地上充滿歡笑中成長。 從設計的觀點來看，屏東的優勢是什麼？又該如何被看見？ 屏東最大的優勢是「緩慢」，例如竹田鄉就獲得國際慢城的認證殊榮，這不只是生活方式的肯定，更是一種面對世界的態度。現今生活步調緊湊、社群短影音資訊過載，壓力層層堆疊，真的非常需要「慢下來」。 屏東是臺灣獨一無二的慢城，可以透過低度刺激的視覺圖形與顏色，回歸融合環境的設計語彙，來呈現舒緩感，並賦予視覺上

葉璟鋒學平面設計出身，接過不少商業設計案，但近年卻成為燒肉店半個老闆，有人問他職業，他都回，「本業全職爸爸，其他都副業。」 確實，他是到今年兩個孩子都進幼稚園才開始跟設計師陳慕溪合作接案，去年底落幕的「2025南國設計沙龍」活動主視覺即由他們操刀。對於有人以「被燒肉店耽誤的設計師」形容他的斜槓，葉璟鋒笑說，「當前社會還真要夠斜才能生存！」不過沒什麼會被耽誤的；好設計原本就要能打破疆域，現實生活中身體力行正是最佳的試煉。 斜一點　才站得住 相對於多數設計工作者，葉璟鋒沒從小讀美術班，算半路出家。他直到高中二年級才因美術老師郭家恬啟發，確定未來的路。 「其實從小就喜歡畫，但爺爺奶奶覺得當畫家能有什麼前途。」他笑說，高二那年創意市集興起，潮流設計師公仔蔚為流行，郭老師帶他們用黏土做公仔，他才驚覺學美術也不見得都要當專業畫家，設計也是條路。被啟蒙後找補習班加強素描、水彩基本功，因起步稍慢，直到大二才透過轉學考，進入理想中的樹德科技大學視覺傳達設計系。 也是從那一年起，他開始經營古著。「那時離新冠疫情爆發還很遠，我也沒看過什麼《鼠疫》、《大疫之夜》等文學經

出湯赤景 身為四重溪最老牌的溫泉旅宿，任何一丁點微調都艱難。不過「清泉日式溫泉館」辦到了，透過屏東縣政府勞動暨青年發展處推動的「四重溪溫泉村設計共創計畫」跨出第一步。 甫接任執行長的王俞涵，去年底跟駐村設計師徐懿荷攜手共創，把阿嬤時代沿用至今、日式燈籠上的圖示換掉了。他們且在露天風呂休息區漆上兩幅壓克力畫––出湯赤景及松影靜泉––像跟山林借景，彷彿早在那，完全看不出是新作。 四重溪溫泉在日治時期即享有盛名，昭和天皇胞弟高松宮宣仁天王曾帶著新婚妻子到此度蜜月。當年的山口旅館，即是現時的清泉。「從阿嬤那時接下來，到我算第三代了。」王俞涵印象深刻，這裡有很多年少往事，10多前他在溫泉村文化路上餵養的浪貓，如今成為清泉的一員「王小喵」，他以其為範本，繪製了IP原創角色，還成為不少泡湯客的最愛。 他直言，回來以後很多東西想改，但也不是很容易。趁著這次設計共創一步一步往前走，只不過兩人共創更像高手過招。他自己從小唸美術班，參加過國際美展，畢業於實踐大學設計學院，出社會又開設計公司；徐懿荷來自成功大學工業設計系，之前參與過老宅再生專案，兩人對空間設計規畫各有想

「汩汩和苑」是四重溪最新的溫泉旅宿，創辦人陳世棟花了10年營造心中的侘寂之境。他說最後兩年最辛苦，因為所有裝修細節都是選擇題，「如何在各有各的好中選出最好，非常艱難」。這過程就跟他與排灣族工藝家峇岦嵐偲．旮札涅蘫共創裝置藝術作品「燕歸來．再歸來」一樣，中間有很多可能，各有巧妙，但他們所想一致，才達成「這作品也只能出現在這」的唯一僅有。「很多朋友問這作品多少錢，」他說，「這太粗俗了，創作與環境如此和諧，無價」！ 此次合作緣於屏東縣政府勞動暨青年發展處去年推動的「四重溪溫泉村設計共創計畫」，縣府號召青年設計師駐村，希望透過新世代創作能量，為百年名湯注入活水。最後經過徵件、初選，有四家旅宿業者參與計畫。 走到同一條路上　事情才開始往前 陳世棟說，他們透過媒合找到共創的藝術家，但創作者本身也有選擇權。過程中有很多組合可能，「但我們是彼此的第一且是唯一，很不容易」。被他一眼鎖定的的峇岦嵐偲．旮札涅蘫，小名「伊亞偲（Iyas）」，是近年相當引人注目的原住民工藝家。近期以臺灣四處可見的桑科植物構樹為素材，以樹皮製成燈具傢飾或組裝成造景裝置，不僅連獲多獎，市場反

團紀彥Norihiko Dan ╳ 王銘顯Wang Ming Hsien 不是地標，而是一座能被使用的場館 恆春文化中心 恆春12月少雨，幾乎是一年中最罕降雨的時節。不過2025年底恆春文化中心劇場館啟用時，卻下雨了。雨從滿州沿山紛飛進恆春，把三台山刷得清綠。這景象太難得，前一天才從日本飛來臺灣的日本建築師團紀彥，一下車就跟建築師王銘顯走到廣場。 那是誠品書店恆春限定店的入口，「從這可以看到文化中心民謠館與劇場館的建築弧形，連百年前建造的古城牆，雙館4樓圓窗都一覽無遺，是最佳視角。」他們跨國合作讓臺灣最南有了一座文化中心，最自豪的是「全臺同等規模表演廳中，恆春演藝廳觀眾席離舞台最近。」珍視且友善正是文化中心的核心價值，他們覺得自己辦到了，「超越當初設計想像」。 等了很久　才走到這一步 恆春文化中心由民謠館、劇場館雙併而成，從國際競圖到施工，兩館先後竣工啟用，歷時逾5年。王銘顯記得，他年輕時民謠歌手陳達被發掘，被請到四百多公里遠的台北表演。時間一晃快50年，即使是去年，離恆春最近的表演場館也百公里外。此刻回望，更能發現文化中心雙館的價值。...